広島県尾道市（しまなみ）の美術館/ポール・アイズピリ、ピカソ、ルオー、小林和作、梅原龍三郎、中川一政、林武などを所蔵。チェンバロによるコンサートやフレンチレストランでの食事も楽しめます。

「子ども学芸員の旅」　２日目　をご紹介します。

一年目・二年目の「旅」では、通り抜けるだけだった瀬戸内海の島、因島（いんのしま）。

2日目は、その島の文化施設として、今年からプログラムに加わった　「本因坊秀策囲碁記念館」　でスタートです。

御調町の「ふれあいの里」からは、車で約一時間。　尾道市は広いですね。

本因坊秀策は、今なお語り継がれる江戸時代の囲碁の名人"棋聖"です。

その人柄にまつわる話や、関連資料も残されており、彼の故郷である因島で展示されています。

ここでは、本物の碁石と、小さめの「9路盤」という碁盤を使った「石取りゲーム」を体験します。

地域の「碁ランティア」さんが指導してくださいます。

四方を囲まれたら石を取られる、

「先に、相手の石を３つ取った方の勝ち」というルールで３回勝負です。

ほとんどの子どもが初めてで、「？？？」　が浮かんでいましたが、始まると熱中！

白熱した対戦を繰り広げました！

白黒の石と、縦横の線。

物体としては非常に単純ですが、ルールが奥深く、駆け引きのドラマが展開しています。

先を読む力がものを言う勝負。

私も見ていて、普段あまり使っていない頭脳を回転させたようで、すっきりしました。

「礼」に始まり、「礼」に終わる。

勝負が終わったらお互いの健闘を称え合う。

といった、囲碁の精神も格好いいですよね。

おみやげに囲碁セットもいただきました。これに、またまた大喜び。

早速バスの中でやり始める子も・・・。　石をなくさないでね～！

みんな楽しく、地元の伝統文化に触れられたのではないかと思います。

さて、バスはおとなりの島、生口島（いくちじま）の瀬戸田町へ向かいます。

前方に見えるのは生口島大橋です。

次回は、瀬戸田の耕三寺博物館のプログラムをご紹介します！

お楽しみに。

はやいもので、もうお盆ですが、子ども学芸員の旅、報告シリーズその４です。

今日は、御調の圓鍔勝三彫刻美術館での「マイカップづくり」をご紹介します。

ここでは「手びねり」という手法で、陶芸に挑戦。

陶芸作家の金野光賀先生が指導して下さいます。

やわらかな土に触れ、手で形を作っていくこと。

とてもシンプルなのに、なかなか思うようにいかない。　これはもう理屈抜きに夢中になってしまいます。

中には、昨年に続いて２回目の挑戦の子もいます。去年よりもっと上手にできたかな？？

そして金野先生の、電動ろくろの演習では、その技に感動。

あっという間に美しい形ができあがる様は、まるで魔法のようで

子ども達はもちろん、スタッフの大人達からも、歓声が上がります。

あまりに無駄のないその動きは、簡単なように見えるのですが

子ども達が挑戦してみると、やっぱり難しいのでした・・・。

さて、ここまで出来上がったカップは、金野先生に託されます。

高台づくり　→　素焼き　→　釉がけ　→　本焼き　と工程を経て、素敵なカップに仕上げていただいて届きます。

もちろん、なかた美術館で開催する「子ども学芸員の旅　作品展」　で展示しますよ！

この日の夜は、ここからすぐ近くの　「天然温泉　尾道ふれあいの里」　宿泊。

旅のなかで「みんなとの夜更かし」が一番楽しかった！なんて言ってる子もいましたが・・・

初日から、すでに盛りだくさんですね。

まだまだ第二日目もあるのです。お楽しみに！！

MOU尾道白樺美術館[尾道大学]のワークショップ　《絵画の中の眼》をご紹介します。

尾道白樺美術館では、毎年尾道大学芸術文化学部の学生がワークショップの発案をして取り組んでいます。

今年は「日本画」「油画」「デザイン」の３つのコースのうち、「日本画」コースの学生によるワークショップが行われました。

出品作品の一部がコピーされた紙の中から、好きなものを選びます。

「作品の一部」を、トレーシングペーパーへ写します。

トレーシングペーパーを、さらに組み合わせて、その上から「線」をなぞり、カーボン紙で画用紙に写しとります。

何回も「複製」を繰り返している事になりますね。　最後に色を塗って完成です。

これは日本画を描く際につくられる「下図（したず）」の方法をアレンジしたものです。

日本画が描かれるのは和紙。

和紙がいくら丈夫でも、鉛筆で「ああでもない、こうでもない」と描いたり消したりすることはできませんね。

また、日本画で使う「岩絵具」は、下から順に何を塗るか・どう塗るか、すべてが仕上がりに影響します。

だから描く前に十分かたちや構図を検討して、なるべく無駄のない計画をたてなければなりません。

そのために「下図」という、いわば設計図のような下書きをまず描き、本番用の和紙に正確にトレースしていくというのが、通常の描き方です。

ワークショップでは、まるで絵画の構想を練るように、モチーフの位置を変え、反復させたり、組み合わせを工夫することで、子ども達が新しい作品を創っていきました。

「複製」と「作品」の関係。

オリジナリティとは？？　といった、深いテーマへも導けそうですね。

興味深いワークショップでした。　ありがとうございました！

まだまだ第一日目のレポートは続きます！

次回は圓鍔勝三彫刻美術館のワークショップをご紹介します。

お楽しみに。