読書会【菊池寛 『無名作家の日記を読む』】
更新日:2016年5月28日(土) 【nakata Labs なかたラボ】
こんにちは!
先日の5月14日、読書会【菊池寛 『無名作家の日記を読む』】を開催しました。
講師に、尾道市立大学芸術文化学部日本文学科准教授の原卓史先生をお招きして、読書会ワークショップです。
芥川賞や直木賞の創設者であり、画家・藤田嗣治ともゆかりがあった菊池寛。
その著作のなかから、短編小説『無名作家の日記』を取り上げました。
事前に読んでいただいて、当日は感想を共有しつつ、色々なお話をしていきます。
『無名作家の日記』にはタイトルのとおり、作家を目指す青年の内面が、日記形式でつづられています。
仲間たちが成功していくなか、取り残される焦り、羨望、嫉妬、迷いなど・・・
主人公の苦悩の描写が生々しく、参加された学生さんや、作家活動をされている方を中心に、
「あるある!」と強く共感していらっしゃったようです。
そのほか「谷崎潤一郎」→「川崎純一郎」 や、「鼻」→「顔」 など、
作中の登場人物や作品の多くが、実在の作家や作品をモデルにしており、その元ネタを教えていただいたり、
私小説がブームになる前、ちょうどさきがけ位の時期だったことなど、
実際の人間関係や時代背景を知ると、見かたが広がりますね。
作者の菊池寛は、結果的に無名作家ではなくなるわけですが、
なんと、この作品が『中央公論』への初掲載=実質の文壇デビュー作だったとのこと!
文字通り“無名作家”としてデビューとは、なんとも壮大な賭けですよね。
将棋や麻雀などが好きだったそうで、根っからの勝負師だったのでしょうか。
かっこいいなあと、みなさん感心しきりでした。
その反面、このときの『中央公論』を読んで、
嫉妬しながら、「これ、俺の話じゃん!」と共感し、苦悩した、数多の“無名作家”たちを思うと切なくもあり・・・
その後の菊池は『文藝春秋』を創刊し、文学賞を制定するなどして、多くの作家を育てていったことを知ると、
いっそうこの作品につづられた苦悩が切実に感じられます。
創作に限らず、一度でも嫉妬に駆られたことがある方には、グサっとくると思いますし、
逆に、みんな同じことを考えているんだなあと、ちょっと安心するかもしれません。
ネタバレは控えさせていただきますが、ラストのくだりがまたすごいので・・・!
機会があればぜひ読んでいただきたいです。
読書というと、本来はひとりでとことん楽しめるものですが、
今回はみなさんと感想や知識を共有することで、読み方がふくらんだり、作品が何倍にも楽しめました!
また今後もこうした機会をつくっていきたいですね。
ご参加いただいた皆様、講師の原先生、どうもありがとうございました!
ミュージアムコンサート「花の舞い」を開催しました
更新日:2016年5月3日(火) 【コンサート】
遅くなりましたが、先月の24日に開催しましたミュージアムコンサート「花の舞い」の様子です。
今回はヴァイオリン奏者の岡本彩香さんとチェンバロの小田郁枝さんをお招きして、春にぴったりの軽やかな演奏会でした。
1曲目はフィオッコの『アレグロ』は、春の訪れを喜んでいるかのような、軽やかな調べでした。
続いてヘンデルの『ヴァイオリン ・ソナタ第4番 ニ長調』
やわらかな始まりからだんだんと曲調が変わっていく様子は、春から始まり夏へ、そして秋冬と、季節の移ろいのようでした。
岡本さんが初めてヴァイオリンを手にされたのは4歳からで、今回のコンサートに当時使っていた小さなヴァイオリンを持ってきてくださいました。
ヴァイオリンの中でもっとも小さい1/16のサイズで、指板も弓も小さい、かわいらしいヴァイオリンでした。
続いて、岡本さんによるヴァイオリン単独の演奏でしたが、目を閉じて聴いているとたくさんの音が聞こえてきて、まるで一つの物語を見ているかのような、表情豊かな演奏でした。
そして小田さんのチェンバロのソロ。
レクチャーを織り交ぜながら、チェンバロの特色を活かした楽曲を演奏していただきました。
最後にもう一度、ヴァイオリンとチェンバロの演奏。
お互いのメロディーを丁寧に編みこんで一つの音楽が作られているようでした。
来場者の方もリラックスして演奏を聴かれていて、穏やかな時間が流れていました。
みなさま、ありがとうございました。
次回は 6/26(日)『バロックダンスとともに ミューズたちの語らい』
バロック時代の楽曲と踊りで、当時の雰囲気たっぷりにお届けします。
どうぞお楽しみに。
ワークショップ「春のコラージュパネル」を開催しました
更新日:2016年5月3日(火) 【nakata Labs なかたラボ】
先日、ワークショップ「春のコラージュパネル」を開催しました。
北欧には「ファブリックパネル」というものがあって、パネルに色鮮やかな模様の布を張ってインテリアとして楽しみます。曇りの多い北欧では、こうやってインテリアで色を楽しんでいるようです。
今回のコラージュパネルはいろいろなチラシやポスターをパッチワークのようにつぎはぎして作りました。
さまざまなチラシから気になるものを手にとって…
ある参加者の方は、チラシをリボンのように細長く切られています。
正方形の枠を使っていろんなチラシから気に入った部分を探して、切り取っていらっしゃる方もいます。
どのような作品になるのでしょう。。。
細長く切られたチラシは、このように渦巻き状のデザインになりました!
同じリボン状でも、チラシによって表情が違いますね。
そうして完成したものがこちらになります!
華やかなピンク色の中に、目の覚めるような青色がアクセントになっています。
丁寧に、計画的に作られたのが伝わったきます。
こちらは正方形に切り抜いたチラシを使って。
さまざまな写真が使われていますが、工芸品や浮世絵など、どれも日本のものばかりです。
そのため、いろんな要素があってもスッキリまとまって見えます。
金色の縁取りもかっこいいですね。
横側も工夫されています。
どの角度から見ても楽しめますね。
少人数だったのでワイワイお話をしながら手を動かしたり、アイデアを出し合ったりして
あっという間に時間がたっていました!
これもワークショップの醍醐味です。
参加者のみなさん、ありがとうございました!
音楽鑑賞の場として、所蔵のチェンバロを中心としたバロックコンサートを定期的に開催するほか、ジャズやクラシックなど様々なジャンルの演奏家によるディナー付きコンサートも企画・開催しています。併設するフレンチレストラン「ロセアン」では、ランチ・ティータイムはもちろん、美術館閉館後もゆったりとした空間でライトアップされた庭園を眺めながらの本格的なディナーが楽しめます。