広島県尾道市（しまなみ）の美術館/ポール・アイズピリ、ピカソ、ルオー、小林和作、梅原龍三郎、中川一政、林武などを所蔵。チェンバロによるコンサートやフレンチレストランでの食事も楽しめます。

さきの週末から特別展「佐野ぬい −青時間ｰ 」がはじまりました！

ひたむきに青い絵画を描き続けてきた佐野ぬいさん。

さまざまな青の線や形が、軽やかに画面を走っています。

今回展示しているのは、2000年代の作品を中心に、大きなものから、小さな「ダイアリーシリーズ」まで。

佐野さんが描く色彩のリズムが、空間まで響いてくるようです。

大きなコミッションワークも多い佐野さん。

本展では、2010年に成田空港駅に設置された“動く青い世界地図”と同時期に

制作されたステンドグラスを展示しています。

同時開催のコレクション展「青いコレクション」では、

ポール・アイズピリの作品を、今年の夏に取材した、パリのアトリエの様子も合わせてのご紹介です。

このほか、シャガールやピカソ、ローランサンなどパリ派の作品も展示しています。

特別展「佐野ぬい　−青時間−」は、2014年1月19日（日）まで開催。

ワークショップnakata Labsも開催していきますので、ぜひお越し下さい。

開館時間＝9：00〜17：30（入館は17：00まで）

休館日＝月曜日　

　　　　　　　※祝日開館、11/5、1/14は休館。（12/24は開館）※年末年始休館　12/30[月]〜1/6[月]

料金＝一般:500円

　　　　中学・高校・大学生：100円

　　　　団体（20名以上）など割引：300円

いよいよコレクションプラス「Paysages　風景画」展は、本日終了となりました。

会期中、イベントなどにも、多くの方にご来館いただきました。本当にどうもありがとうございました。

そして展覧会に関連して、10/12[土]に開催したnakata Labs 「背景担当養成学校」の様子をご紹介いたします。

漫画の“背景”に注目して、好きなページを模写してみよう！！というワークショップです。

今回の講師は、漫画家つるけんたろう先生です。

尾道への移住体験漫画「空き屋もらって尾道、田舎暮らし」のほか、愛嬌たっぷりのイラストのお仕事もされています。

今回は参加者それぞれに、好きな漫画を持参してもらって、

その中から、背景も含めてお気に入りのページを選んで、先生のアドバイスのもとで描いていきました。

前日まで漫画を選ぶのに読み過ぎて寝不足・・・というのは私だけじゃないはずです。

さてさて、まずは原稿用紙に下描きから！

よーく見ながら、丁寧に。

ここで印象が決まるので、しょっぱなから、みなさんMAX集中です。

漫画は、実際に「印刷された単行本で美しく見せる」という複製芸術なので、

原稿ではその120%の大きさで描くのだとか。

縮小すれば、より細かく見えますもんね。

なので、拡大コピーを並べて描いています。

ちなみに絵に自信があるほど、大きい単行本を出す傾向にあるそうですよ。

こちらの方は、パースだらけの神社・・・このページを選ぶなんて！

見るだけでくらくらします。

時間が飛ぶように過ぎていきます。

この辺りで、だいたいの人がお昼ご飯。

中にはお昼抜きで、ずっと描かれていた方も！

まるで締切前の漫画家！？

下書きが完成したら、いよいよ墨汁を使っていきます。

まず、一定の太さで線を描くことができる烏口（カラスぐち）を使って、コマの枠線を引きます。

続いて、つけペンで下書きをなぞっていきます。

力加減が難しいのですが、みなさんどんどんコツをつかんでいってます！

この方の集中＆仕事量たるや！ひええ

よくよく観察して描いていると、ペン一本でも、線や点の工夫によって、様々な表現がされていることがわかります。

そして今回のように、“背景”に注目しながら漫画を見るのも、とても新鮮でした。

もともと漫画は、キャラクターも背景も一体で、不可分な表現だとは思いますが、

漫画における“背景”ってなんだろう？と考えてみるのは楽しいです。

単純に、キャラクターの後ろや手前の描かれたものでも、

街並みや室内など、客観的な状況の描写のこともあれば、

点描やスピード線など、漫画的な記号の表現もあり。

黒いベタや、何にも描かれていない白いコマが、なによりも語ることがあったり、

ファンタジックな作品だと、キャラクターがすーっと背景にとけ込んでいくシーンがあったり・・・。

あるいは、回想や想像、なにかの象徴として、背景にキャラクターが描かれることもありますよね。

本当に幅広いです！

果てしない線画が終わったら、黒い部分を塗って（ベタ）、

シート状に模様が印刷されたスクリーントーンを貼って、

コピーした台詞を貼れば・・・

本物とみまごう完成度！！すごいです！！

こちらはなんと、幼稚園に通うお子さんの力作！！

対象をこれほど観察して、似せて描けるなんて・・・しかも付けペンで！

しっぽのしましまが可愛いです。

ちなみに一番早く仕上がったのはこちらの方！

リボンと縁取り模様で描かれた枠線、雪の結晶・・・と、

少女漫画ならではの要素がおもしろいですね！

こちらの方は、「熱血な漫画家が、漫画を描く漫画」を模写しています。

しかも、宇宙的技術という台詞・・・メタなセレクトです！

朝10時から、たっぷり夕方5時30分まで、これまでで一番長丁場のワークショップ。

終了時には半分くらいの方が、完成していました！

惜しくも、仕上がらなかった方（私も含め）は、残りは宿題ということに・・・。

描いてみてよーく分かりましたが、本当に楽しいけれど、大変！です。

漫画家さんは、これを何枚も何枚も、、、。

しかも、今回はあくまで、見ながら写したのであって、

本来はまったく白紙の状態から、ストーリー、台詞、キャラクター、構図、ページ数・・・などなど

さまざまな要素を考え、1から組み立てていくんですよね。いやーすごい！

偉大な、途方のない仕事だなあと、だからこそ多くの人を惹きつけるのだろうなあと感じました。

静かに、熱く燃えたワークショップでした！

ご参加くださったみなさま、どうもありがとうございました！

今日は「Kids gallery Talk」キッズ・ギャラリー・トークを開催しました。

前回は「大雨洪水警報」で延期したあと、今日も再びの雨。

クリス先生が自分は雨男かも！？とのこと。（笑）

少人数での開催となりましたが、リラックスした雰囲気で、元気いっぱい！

まずは　Red、Blue、White　といった色の名前、

そして　Tree、Mountain、Cloud、Boat、House　など、

「Paysages風景画」の展示作品によく登場する物の名前を、ジェスチュアしながら練習。

そして作品を一緒に見て、そこから見つけた色や物を言葉にしていきます。

これはCloudのジェスチュア！ふわふわ〜です。

木や家が、いくつあるか英語で数えてみたりしました。

やっぱり、Tree　と　House、 Cloud、 Water　はすごく多かったです。

色は様々でした。Green、 Blue、 Brown、 White、 Orange、 Yellow・・・

そして作品を見ながら、初めて出てくる言葉もいろいろ。

Animal　と　Cow　は　コローの《雌牛のいる風景》、

Sea は奥山民枝の《大気》

Rainbow　は　中根寛の《尾道黎明》を見て、見つけた言葉です。

最後は、今日たくさん勉強した言葉を思い出しながら、自分の風景画を描きました。

みんな最後までとても集中してました！すごい！

クリス先生からみんなへ、アメリカの秋の定番お菓子「キャンディーコーン」をもらってバイバイしました。

甘い〜

久しぶりのキッズ・ギャラリー・トーク、楽しい時間をありがとうございました。

See you！